{"id":10617,"date":"2025-05-12T11:20:18","date_gmt":"2025-05-12T10:20:18","guid":{"rendered":"https:\/\/lacronicadesevilla.es\/?p=10617"},"modified":"2025-09-02T08:41:05","modified_gmt":"2025-09-02T07:41:05","slug":"flamenco-danza-y-musica-barroca-se-fusionan-en-el-espectaculo-origen-la-semilla-de-los-tiempos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lacronicadesevilla.es\/index.php\/2025\/05\/12\/flamenco-danza-y-musica-barroca-se-fusionan-en-el-espectaculo-origen-la-semilla-de-los-tiempos\/","title":{"rendered":"Flamenco, danza y m\u00fasica barroca se fusionan en el espect\u00e1culo Origen. La semilla de los tiempos"},"content":{"rendered":"\n

Coproducido por la Accademia del Piacere y el Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda, su estreno absoluto ser\u00e1 el 18 de mayo en el Teatro de la Maestranza <\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Un momento del ensayo de la obra<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n\n\n\n\n

La CR\u00d3NICA<\/p>\n\n\n\n

La formaci\u00f3n de m\u00fasica antigua Accademia del Piacere y el Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda <\/strong>estrenan el pr\u00f3ximo domingo 18 en el Teatro de la Maestranza<\/strong> de Sevilla su primera coproducci\u00f3n: el espect\u00e1culo Origen. La semilla de los tiempos<\/em><\/strong>, que profundiza en la relaci\u00f3n del flamenco con los sonidos del barroco.<\/p>\n\n\n\n

Con la direcci\u00f3n musical de Fahmi Alqhai y la direcci\u00f3n art\u00edstica y coreogr\u00e1fica de Patricia Guerrero<\/strong>, dos referentes de la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea, la obra evoca el mestizaje cultural explorando un pasado y un presente comunes a trav\u00e9s de la m\u00fasica y la danza. Tras su estreno absoluto en el Teatro de la Maestranza, Origen. La semilla de los tiempos<\/em> pasar\u00e1 tambi\u00e9n por el Festival Internacional de M\u00fasica y Danza de Granada (25 de junio). Despu\u00e9s podr\u00e1 verse en el marco del 44\u00ba Festival de la Guitarra de C\u00f3rdoba (8 de julio), siendo \u201cla propuesta elegida para continuar con la l\u00ednea de la programaci\u00f3n de baile flamenco en la que la guitarra tiene un gran protagonismo como acompa\u00f1ante del espect\u00e1culo\u201d; al que seguir\u00e1n el Festival Perelada, en Girona (10 de julio), y el Festival Internacional de Teatro Cl\u00e1sico de Almagro (18 de julio). <\/p>\n\n\n\n

El compromiso con la evoluci\u00f3n de las tradiciones andaluzas en la m\u00fasica y la danza de ambos artistas, Alqhai y Guerrero, es el eje sobre el que se sustenta la obra, que cuenta con la dramaturgia de Juan Dolores Caballero, <\/strong>encargado tambi\u00e9n de la direcci\u00f3n de escena junto a Patricia Guerrero. As\u00ed, en esta propuesta exploran las ra\u00edces del Siglo de Oro y su huella en el flamenco actual. La fuerza esc\u00e9nica del Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda y la fusi\u00f3n de sonoridades de Accademia del Piacere confluyen en una rapsodia en siete actos <\/em>para recorrer el tiempo en un viaje de ida y vuelta entre pasado y presente en el que j\u00e1caras, pasacalles, marionas y zarabandas<\/strong> revelan la conexi\u00f3n irrefutable entre la m\u00fasica barroca y los compases y rasgueos del flamenco. <\/p>\n\n\n\n

En este camino com\u00fan entre el flamenco y la tradici\u00f3n hist\u00f3rica de la m\u00fasica espa\u00f1ola, los promotores de este espect\u00e1culo unen fuerzas y congregan a algunas de las figuras m\u00e1s destacadas de la m\u00fasica hist\u00f3rica y el flamenco de vanguardia. As\u00ed, al elenco compuesto por la formaci\u00f3n de m\u00fasica antigua y los integrantes del ballet, se suman las voces de la soprano Quiteria Mu\u00f1oz <\/strong>y la cantaora Amparo Lagares, <\/strong>y el guitarrista Dani de Mor\u00f3n<\/strong>, autor tambi\u00e9n de las adaptaciones musicales flamencas. <\/p>\n\n\n\n

Difusi\u00f3n mundial por televisi\u00f3n<\/strong>
La plataforma arte.tv<\/a> difundir\u00e1 el espect\u00e1culo a partir del 21 de mayo en todo el mundo y durante un a\u00f1o. La grabaci\u00f3n del espect\u00e1culo se realiza bajo la direcci\u00f3n de St\u00e9phane Lebard y la producci\u00f3n de Ozango. Esta iniciativa es una muestra de la relevancia internacional que adquiere este proyecto, pues trasciende fronteras art\u00edsticas y geogr\u00e1ficas de la mano de Accademia del Piacere<\/strong>, una de las formaciones m\u00e1s relevantes en el \u00e1mbito de la m\u00fasica antigua a nivel internacional; y el Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda, <\/strong>embajador de una de las manifestaciones culturales m\u00e1s potentes y reconocidas del sur de Europa.<\/p>\n\n\n\n

La presentaci\u00f3n de esta obra cont\u00f3 con la participaci\u00f3n de la consejera de Cultura y Deporte de la Junta de Andaluc\u00eda, Patricia del Pozo; el director del Teatro de la Maestranza, Javier Men\u00e9ndez; el director del Festival Internacional de M\u00fasica y Danza de Granada, Paolo Pinamonti; la directora art\u00edstica del Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda, Patricia Guerrero; y el director de Accademia del Piacere, Fahmi Alqhai<\/strong>, quien destac\u00f3 en su intervenci\u00f3n que \u201ceste espect\u00e1culo no busca reconstruir un sonido hist\u00f3rico, sino reimaginarlo desde una perspectiva contempor\u00e1nea\u00bb. De este modo, como apunta Patricia Guerrero<\/strong> en cuanto a la coreograf\u00eda, se trata de \u201cun trabajo enraizado en el conocimiento musical y la complejidad r\u00edtmica del flamenco, pero con una mirada que atraviesa el tiempo, conectando pasado y presente a trav\u00e9s del cuerpo en movimiento\u201d.<\/p>\n\n\n

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La consejera Patricia del Pozo interviene durante la presentaci\u00f3n de este espect\u00e1culo<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Por su parte, la consejera de Cultura, Patricia del Pozo<\/strong>, destac\u00f3 como la colaboraci\u00f3n p\u00fablico-privada y la institucional han posibilitado la creaci\u00f3n de un proyecto de esta envergadura, al que se refiri\u00f3 como \u201cun nuevo hito\u201d. El director del Teatro de la Maestranza, Javier Men\u00e9ndez<\/strong>, se\u00f1al\u00f3 que el estreno absoluto de esta obra permitir\u00e1 valorar el resultado de un trabajo que lleva gest\u00e1ndose m\u00e1s de un a\u00f1o, con enorme ilusi\u00f3n, talento y esfuerzo. Por \u00faltimo, el director del Festival Internacional de M\u00fasica y Danza de Granada, Paolo Pinamonti<\/strong>, justific\u00f3 la presencia de este espect\u00e1culo en la cita que dirige debido \u201cal riqu\u00edsimo patrimonio art\u00edstico y musical de la ciudad, cruce de culturas donde han convivido las tres grandes religiones monote\u00edstas y donde el aut\u00e9ntico folclore musical se ha nutrido de las diferentes fuentes musicales que desde el norte de \u00c1frica llegan al continente indio\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Sobre los artistas<\/strong><\/h2>\n\n\n\n


Fahmi Alqhai y Accademia del Piacere
<\/strong>Nacido en Sevilla en 1976 de padre sirio y madre palestina, Fahmi Alqhai es m\u00fasico, un virtuoso de la viola de gamba, adem\u00e1s de uno de los mayores renovadores de la interpretaci\u00f3n de la m\u00fasica antigua. Ganador del Giraldillo de la Bienal de Flamenco 2012 y 2016, su historia vital va ligada a la de Accademia del Piacere, que celebra ya m\u00e1s de dos d\u00e9cadas.<\/p>\n\n\n\n

En sus grabaciones para Alqhai & Alqhai y Glossa, sello fundado junto a su hermano, el tambi\u00e9n violagambista Rami Alqhai, Accademia del Piacere ha revelado nuevos matices en repertorios fundamentales de la m\u00fasica hist\u00f3rica como el Seicento italiano, la m\u00fasica espa\u00f1ola del Renacimiento (Rediscovering Spain<\/em>) o la esc\u00e9nica del Barroco hispano (Cantar de Amor<\/em>, dedicado a Juan Hidalgo), y ha recibido por ello reconocimientos como el Choc de Classica (Francia) o el Prelude Award (Holanda). Tambi\u00e9n se adentra en otros territorios art\u00edsticos ajenos al historicismo, como en Las idas y las vueltas<\/em>, junto al cantaor flamenco Arc\u00e1ngel.<\/p>\n\n\n\n

Patricia Guerrero y Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda<\/strong>
<\/strong>Directora art\u00edstica del Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda, Patricia Guerrero (Granada, 1990) fue galardonada en 2021 con el Premio Nacional de Danza \u201cpor la personalidad y fuerza de su arte, y por haber sabido incorporar desde el flamenco m\u00e1s tradicional nuevas formas y est\u00e9ticas\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Ha actuado en los teatros y festivales m\u00e1s prestigiosos del mundo, entre los que figura el New York City Center, el Teatro Nacional Chaillot de Par\u00eds, el Teatro de la Zarzuela en Madrid, el Teatro de la Maestranza y el Teatro Central en Sevilla o la Casa de la M\u00fasica de Mosc\u00fa. Durante su carrera profesional ha trabajado junto a importantes artistas como Arc\u00e1ngel, Mayte Mart\u00edn, Bel\u00e9n Maya, Dani de Mor\u00f3n, Agust\u00edn Diassera, Antonio Canales o Fahmi Alqhai.<\/p>\n\n\n\n

Por su parte, el Ballet Flamenco de Andaluc\u00eda, un proyecto del Instituto Andaluz del Flamenco de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Junta de Andaluc\u00eda, nace con el objetivo de contribuir al desarrollo de la interpretaci\u00f3n, creaci\u00f3n, producci\u00f3n y difusi\u00f3n de la danza andaluza, con especial incidencia en los lenguajes flamencos.

Juan Dolores Caballero<\/strong>
Director de escena, escen\u00f3grafo y docente, con una destacada trayectoria en el \u00e1mbito teatral, la danza contempor\u00e1nea, el flamenco y la \u00f3pera, Juan Dolores se form\u00f3 en el Instituto del Teatro de Sevilla y es graduado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Ha sido director y profesor de la desaparecida Escuela de Direcci\u00f3n y Escenograf\u00eda del CAT (Centro Andaluz de Teatro) y, actualmente, es profesor externo del M\u00e1ster en Artes del Espect\u00e1culo Vivo (MAEV) de la Universidad de Sevilla.<\/p>\n\n\n\n

Su trabajo como director de escena se caracteriza por una visi\u00f3n integradora en la que combina diferentes lenguajes art\u00edsticos, dise\u00f1ando tanto la escenograf\u00eda como el vestuario de sus montajes, con el objetivo de construir una narraci\u00f3n unificada. Ha dirigido m\u00e1s de cincuenta espect\u00e1culos, incluyendo teatro cl\u00e1sico y creaciones propias, que han sido presentados en escenarios y festivales de gran prestigio como el C\u00edrculo de Bellas Artes de Madrid, el Festival de M\u00e9rida o el Festival Don Quijote de Par\u00eds, por citar algunos.<\/p>\n\n\n\n

Quiteria Mu\u00f1oz, Amparo Lagares y Dani de Mor\u00f3n
<\/strong>El elenco de Origen. La semilla de los tiempos<\/em> cuenta tambi\u00e9n con la soprano valenciana Quiteria Mu\u00f1oz y la cantaora sevillana Amparo Lagares, quien se ha formado con maestros de la talla de Arc\u00e1ngel, Esperanza Fern\u00e1ndez o Jos\u00e9 de la Tomasa. Completa el elenco el guitarrista Dani de Mor\u00f3n, tambi\u00e9n nacido en Sevilla y colaborador habitual de Accademia del Piacere en otros de sus proyectos. <\/p>\n\n\n\n

Dani de Mor\u00f3n ha acompa\u00f1ado a grandes voces del flamenco, Tomasa La Macanita, Guadiana, Jos\u00e9 Merc\u00e9 \u2026, y fue segunda guitarra en la gira del disco \u2018Cositas buenas\u2019, junto a Paco de Luc\u00eda. Fue distinguido con el Giraldillo del toque de la XVII Bienal de flamenco de Sevilla, y ha actuado en importantes escenarios nacionales y extranjeros como el Auditorio Nacional de la M\u00fasica de Madrid o el II Bangkok Guitar Festival, entre otros.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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