La muestra, que se puede visitar hasta el 15 de marzo, se compone de 65 óleos, 83 dibujos, acuarelas y litografías, cinco álbumes y dos libros
La CRÓNICA
La exposición temporal Los Bécquer, un linaje de artistas reúne en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, hasta el 15 de marzo de 2026, más de 150 obras, entre óleos, dibujos, acuarelas y litografías, de la familia Bécquer. Merecen esta muestra por tratarse de “una de las sagas de creadores más singulares y prolíficas de las décadas centrales del siglo XIX, cuya maestría contribuyó de forma notable a la fijación del imaginario pictórico romántico”, señaló la consejera Cultura y Deporte, Patricia del Pozo, durante la inauguración.
Para Del Pozo, la exposición ofrece “una oportunidad única para conocer en profundidad el legado pictórico de esta familia, compuesta por José Domínguez Insausti, iniciador del grupo; su primo, el pintor costumbrista Joaquín Domínguez Bécquer; y Valeriano y Gustavo Adolfo, hijos del primero y formados en la técnica de la pintura y el dibujo en el taller del segundo”. Asimismo, esta recopilación supone “un acercamiento más detallado a la desconocida faceta como dibujante del autor de ‘Rimas y leyendas’, al incluir algunos dibujos inéditos”, añade la titular de Cultura.
Más de una decena de instituciones y colecciones públicas y privadas andaluzas, nacionales y europeas han prestado obras, que se han sumado a las importantes piezas que ya custodia la pinacoteca de Sevilla. El recorrido expositivo, dividido en cinco ámbitos, posibilita al visitante tanto apreciar las singularidades de los trazos de cada uno de los cuatro artistas, como vislumbrar algunas de las características comunes a todos ellos, como su contribución al costumbrismo.
En concreto, la muestra se compone de 65 óleos, 83 dibujos, acuarelas y litografías, cinco álbumes y dos libros procedentes de los fondos propios del Museo de Bellas Artes de Sevilla, así como de préstamos de particulares y museos, entre los que destacan el Musée Bonnat-Helleu de Bayona, (Francia), el Museo Nacional del Prado, el Museo San Telmo de San Sebastián, el Museo Nacional del Romanticismo, la Biblioteca Nacional, el Museo Carmen Thyssen de Málaga, el Museo de Cádiz y el Ayuntamiento de Sevilla.
Un recorrido por cinco ámbitos expositivos
Estructurada en cinco espacios, el primero se centra en el iniciador de la saga, José Domínguez Bécquer y en la eclosión de su producción durante la década de 1830. En estos años experimenta una gran difusión de su obra. Varios cuadros ejemplifican su dominio en la pintura de asuntos y costumbres populares como ‘Escena galante’ (colección Manuel Piñanes), ’Partida de naipes’ (Ayuntamiento de Sevilla, Colección Bellver) y ‘Baile en una venta’ (Colección Abelló).
El segundo ámbito está dedicado a la obra de Joaquín Domínguez Bécquer, discípulo y heredero de José, quien culmina la obra que este no pudo continuar por su prematura muerte. Fija y perfecciona una pintura de costumbres que se caracteriza por una idealización del pueblo que, en sus mejores obras, sabe enmarcar con la belleza de los monumentos de Sevilla. La figura de Joaquín es fundamental en la Sevilla de la época de Isabel II.
En esta sección se exponen algunas de sus obras más emblemáticas como su ‘Autorretrato’ (colección particular, Sevilla), ‘La Feria de Sevilla’, ‘Baile en exterior de una venta’ (Museo Carmen Thyssen, Málaga), ‘El Patio de Doncellas del Alcázar de Sevilla’ (colección particular, Sevilla) o las tres obras procedentes del Museo de San Telmo de San Sebastián: ‘La plaza de San Francisco al paso de la Cofradía de Nuestro Padre Jesús de la Pasión’, ‘Plaza de la Real Maestranza de Sevilla’ y ‘La Cruz del Campo’.
El tercer ámbito se destina exclusivamente a la producción de obra sobre papel: dibujos, acuarelas y litografías de José, Joaquín y Valeriano. Concebido a modo de gabinete, reúne la mayor selección de obra gráfica de José Bécquer: 22 acuarelas originales que permiten reconstruir el método de trabajo del artista. Estas acuarelas eran adquiridas en Sevilla por viajeros extranjeros, principalmente franceses e ingleses, y plasmadas en litografías. De este modo se difunden en Europa, mediante el empleo de la litografía, los tipos andaluces, sus costumbres y monumentos entre un público cada vez más interesado por lo español. Destacan las series de litografías que reproducían personajes populares andaluces, realizadas en Francia e Inglaterra a través de Goupil-Vibert (Devéria), Bulla (Bayot) y del Andalusian Annual (Gaucci).
de Gustavo Adolfo Domínguez Bécquer
Esta sala también cuenta con la presencia de dibujos de Joaquín D. Bécquer como ‘Estudios del torero Francisco Montes alias Paquiro’, ‘Salida de una cuadrilla de la Maestranza’ (Museo Nacional del Romanticismo), así como otras series de dibujos que manifiestan la estrecha cercanía de Joaquín a los duques de Montpensier. También muestra algunos de los dibujos de Valeriano.
La sección dedicada a Valeriano Bécquer lo refleja como el artista de técnica más depurada de la saga. Fue un excelente dibujante y pintor, si bien su obra es corta debido a su prematura muerte. Esta sección se compone de retratos y escenas de costumbres, destacando algunos retratos como el ‘Retrato de muchacha’ (Museo Lázaro Galdiano) y, ‘Retrato de dos niños’ (colección particular, Sevilla). Otros cuadros recogen temas de mayor actualidad, cercanos al realismo, como ‘El pintor carlista y su familia’ (Museo Nacional del Prado) o las interesantes escenas aragonesas y castellanas que pinta tras su instalación en Madrid, a modo de documento de interés etnográfico: ‘El presente. Fiesta mayor en Moncayo’ (Aragón),’ La víspera del santo patrono’, ‘La fuente de la ermita (Costumbres del Valle de Amblés en la provincia de Ávila)’, ambas del Museo del Prado.
El recorrido expositivo culmina con un pequeño espacio dedicado al poeta Gustavo Adolfo, hermano de Valeriano, y a sus incursiones realizadas en el terreno artístico como dibujante. Se pueden contemplar en esta sala los dibujos conservados en dos álbumes procedentes de la Biblioteca Nacional de España y otros dibujos inéditos (colección particular, Madrid). Junto a ellos destaca el retrato del poeta que realiza su hermano Valeriano Bécquer y que se conserva en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, pieza clave del género del retrato de artista romántico, así como una primera edición de sus célebres ‘Rimas y Leyendas’.
Restauraciones de lienzos y marcos
Con la finalidad de mostrar las obras en el mejor estado de conservación posible, desde el Museo de Bellas Artes de Sevilla se ha realizado restauraciones integrales de 17 lienzos y de sus respectivos marcos, y de dibujos, entre los que destacan el célebre retrato de Gustavo Adolfo Bécquer, ejecutado por su hermano Valeriano hacia 1862, y la ‘Procesión del Corpus por el interior de la Catedral de Sevilla ‘(1845), de Joaquín Domínguez Bécquer.
El Museo Nacional del Prado ha restaurado para la ocasión el lienzo de Valeriano Domínguez Bécquer ‘La fuente de la ermita (Costumbres del Valle de Amblés en la provincia de Ávila)’, depositado en el Museo del Romanticismo, mientras que el Museo Lázaro Galdiano ha intervenido en el ‘Retrato de muchacha’ (1866), también de Valeriano. Por otro lado, también se han realizado tratamientos de consolidación y mejoras de conservación de hasta 13 obras, incluyendo lienzos, acuarelas, y litografías.